VIDEO BARROCO

CONTEXTO ARTÍSTICO DEL CLASICISMO

ORIGEN :

Un clásico es cualquier obra literaria de la antigüedad griega o romana que haya sobresalido por su excelencia artística y que se considera referencia. Los términos clásico y clasicismo describen el estilo. el periodo histórico o la calidad de una obra literaria , artística o musical. Originalmente se asociaban con la cultura griega y romana.

CARACTERÍSTICAS:

Entre sus principales cualidades se encuentra el control consciente en el desarrollo de los temas y el sentido de ordenamiento racional y proporción formal .

 ESCULTURA:

La Escultura griega clásica ha sido considerada durante mucho tiempo la cima del arte escultórico , se aprecia sobre todo las proporciones del cuerpo humano.

 Protagonistas:

-Polícleto que esculpió la famosa escultura llamada Dorifono , tambien realizó otras como Aquiles.
-Fidias que fué el creador de una de las siete maravillas del mundo antiguo y fue la estatua de Zeus en Olimpia.
-Mirón , autor del Discóbolo

PINTURA:

Características:

1.  Predominó el dibujo sobre el color
2.  el espacio se constituye mediante planos sucesivos , sin las bruscas diagonales barrocas
3.  Las obras son cerradas , no abiertas , con las figuras colocadas en el centro de la composición
4.  Las formas se distinguen mítidamente y son independientes , a diferencia de la “subordinación al todo” barroca
5.  No hay violentos contrastes ni actitudes exageradas.

Protagonistas:

-Nicolas Poussin pintor de  el Triunfo de flora 
-Claude Lorrain autor de Paisaje con embarque de Santa Paula de Ostia
-Philippe de Champaigne autor de  La madre de Arnauld y de la hija del pintor
-Charles Le Brun autor de El canciller Séguier.

ARQUITECTURA:

Busca la sencillez y la limpieza de formas tomando como modelo las ruinas clásicas de Italia y las construcciones del antiguo Egipto y de Asia Menor. Se emplean materiales nobles, como el mármol, pero el estilo es poco original, por lo que se crean modelos establecidos que se copian sin apenas variaciones. Surgen las construcciones que pueden contribuir a mejorar la vida humana, como hospitales, bibliotecas, teatros, parques… por toda Europa y de características similares. Hay un estilo derivados:

-Arquitectura del Hierro: basada en la utilización del hierro y derivados como material 
fundamental. 

Características:

-Cornisas y frisos.
-Grecas.
-Guirnaldas vegetales: flores, frutas…
-Palmas y laureles.
-Las columnas conmemorativas.
-Templos.
-Arcos del triunfo.
-Propileas.

Protagonistas:

Italia:
- Filippo Brunelleschi.
-Leon Battista Alberti.
-Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (Miguel Ángel)

España:
-Juan Gómez de Mora.
- Alonso Carbonel.

LITERATURA:

El Clasicismo literario nació en Francia, país natal de los escritores más representativos de este periodo.
Los neoclasicistas retoman, en el teatro, las unidades atribuidas al filósofo griego 
Aristóteles (unidad de lugar, tiempo y de acción). En poesía, huyen de la expresión 
directa de los sentimientos.
El ensayo y el discurso resultan más adecuados para difundir la ilustración: en estos 
géneros, el autor se dirige al lector o auditorio para convencerlo con sus argumentos. 
También se adquieren gran importancia el manual y la enciclopedia. El manual es un 
libro que enseña, razonadamente, conocimientos teóricos o prácticos. La enciclopedia 
es un libro de consulta donde pueden resolverse las dudas sobre cualquier tema.
A finales del XVIII, se produce una rebelión contra la normativa neoclásica y su 
racionalismo agobiante, que se expresa en el gusto por temas macabros. Esta reacción 
recibe el nombre de Prerromanticismo y anuncia el Romanticismo del siglo siguiente.

Características:

-Las obras respondían a un modelo universal y eran un reflejo de la realidad.
-Las creaciones seguían la perspectiva clásica, sin mezclar lo trágico y lo cómico.
-La literatura tenía esencialmente una intención didáctica. 
-La creación literaria se guiaba por la razón, por lo que los escritores manifestaban su 
espíritu crítico ante el mundo que los rodeaba.

Protagonistas:

Italia:
-Guittone d'Arezzo.
-Guido Guinizelli.
-Giovanni Boccaccio.

Francia:
-Joachim du Bellay.
-Pierre de Ronsard.

España:
-Fray Luis de Granada
-Fray Luis de León
-Fernando de Rojas

CONTEXTO SOCIOECONÓMICO DEL CLASICISMO.

A partir del 1714 ya no existía una potencia que dominara claramente en Europa. El resto del siglo se caracterizó por un equilibrio de fuerzas y una serie de conflictos bélicos entre los que destacaron:

- La Guerra de Sucesión de Austria (1740-1748).

- La Guerra de los Siete Años (1756-1763).

Las dos grandes cuestiones que se dirimieron en estas guerras fueron la rivalidad por la hegemonía continental europea entre Francia, Austria y Prusia, y la rivalidad marítima entre gran bretaña y Francia.

El emperador de Austria, Carlos VI, había dejado como heredera a su hija Maria Teresa, pero cuando murió en 1740, comenzó la Guerra de Sucesión austriaca en la que Maria teresa tuvo que hacer frente a la Francia de Luis XV y a la Prusia de Federico II, que pretendían obtener territorios a costa de Austria. La paz se acordó en 1748 y en ella Prusia consiguió incorporar territorios austriacos (Silesia).

En 1756 comenzó la Guerra de los Siete Años, en enfrento a gran bretaña y Francia por sus dominios coloniales e intereses comerciales contrapuestos. Esta vez se produjo una inversión de alianzas: Austria, Francia y España se unieron frente a Prusia y gran bretaña. La confrontación ha sido considerada la primera guerra mundial, porque los intereses coloniales de gran bretaña y Francia contribuyeron a que los enfrentamientos no se limitaran al continente europeo, sino que se extendieron a territorios americanos y asiáticos. La paz de París, en 1763, puso fin a este conflicto. Francia tubo que ceder a gran bretaña los territorios norteamericanos de Canadá y Luisiana oriental, y sus enclaves comerciales en la India.

Social:

La sociedad europea seguía dividida en estamentos y presentaba las mismas características que en el siglo XVII.

Economía:

Poseen rasgos similares a la economía del siglo XVII. La fisiocracia constituyo el sistema económico de los teóricos de la Ilustración. Las teorías fisiócratas surgieron en Francia y se pueden sintetizar en:

-La industria y el comercio eran factores secundarios

- La economía debía actuar libremente, sin intervencionismo estatal.

- Debían disminuir las leyes proteccionistas que dificultaban el comercio internacional.

Las doctrinas fisiócratas influyeron en la política de algunos monarcas europeos, como José II en Austria

CONTEXTO HISTÓRICO DEL CLASICISMO

El Clasicismo se sitúa en el siglo XVIII y duró unos sesenta años. En el Clasicismo, la separación entre las clases sociales seguía siendo una característica importante. Por ello, la música seguía siendo propia de la aristocracia y de la burguesía urbana. Aún así, el pueblo accede con más facilidad a la cultura.

La corte continuaba siendo una monarquia absoluta, aunque comenzaba a ser decadente. Los reyes continuaban viviendo en un ambiente lujoso. Como antes, los músicos eran considerados como criados que estaban a su servicio y se veían obligados a complacer su gusto. La burguesía también realizaba manifestaciones culturales, pero de una manera más abierta y con finalidad lucrativa: las ofrecían a cambio de una entrada. Con el mecenazgo de la burguesía, los compositores disfrutaban de una mayor libertad a la hora de componer. 

La palabra Clasicismo se debe a la tendencia de los artistas de la época a imitar y revalorar los cánones estéticos de las civilizaciones de Grecia y Roma clásicas. Dentro del mundo musical, hablamos de Clasicismo como una época corta de transición entre os esquemas de la música barroca y las nuevas tendencias románticas del siglo XIX.

La cultura de esta época, abundante en filosofía y ciencia, adoptó un cariz más racionalista que la del Barroco, lo que influyó en las idea y el arte del momento. En Francia apareció la Ilustración o el Siglo de las Luces, que era una corriente filosófica basada en la razón, ocasionó un cambio de pensamiento religioso en la sociedad del momento e hizo que las cuestiones morales dependían de la conciencia humana, que se dispersó por toda Europa. Apareció la francmasonería, basada en la razón, la virtud y la fraternidad humanas. Funcionó como una sociedad secreta, perseguida por la Iglesia, y atrajo a muchos artistas e 

intelectuales.

La mayoría de las obras musicales clásicas pertenecen a la música pura, que eran realizadas para hacer disfrutar al público. El Clasicismo huye de cualquier artificiosidad, defendiendo la teoría de que la naturalidad da belleza a toda obra de arte, no como en el Barroco. Por ello, las obras clásicas son fáciles de escuchar.

CONTEXTO ARTÍSTICO DEL BARROCO

ORIGEN:

Las raíces del barroco se localizan en el arte italiano, especialmente en la Roma de finales del siglo XVI. Los dos artistas más destacados que encabezaron este primer barroco fueron Annibale Carracci y Caravaggio.

CARACTERÍSTICAS:

Entre las características generales del arte barroco están su sentido del movimiento, la energía y la tensión. Fuertes contrastes de luces y sombras.

ARQUITECTURA:

 En el Barroco la arquitectura va frecuentemente unida al urbanismo. La ciudad se vuelve escenográfica. El palacio es el típico edificio de vivienda urbana para las familias poderosas. El hotel es un tipo de vivienda unifamiliar exenta y rodeada de jardines, burguesa. El templo es el lugar del sermón y la eucaristía. Se trata de un sitio de representación teatral.

Características:

• Predominio de la línea curva, retorcida a veces.

• Riqueza de colorido.

• Ruptura de estructuras: frontones.

• Gran abundancia de la columna.

• Materiales:

- Generalmente piedra.

- Mármol en las columnas.

• Los elementos constructivos están subordinados a los ornamentales.

- También a los efectos lumínicos tanto exteriores como interiores.

• Gran interés por el urbanismo.

• Arcos muy variados.

• Abundancia de nichos, hornacinas...

- Espacios decorativos.

- Muchos ventanales con forma ovoide (oculi) enmarcados.

• Gran desarrollo de la arquitectura civil.

- Interés por los espacios lúdicos

Protagonistas:

Italia:

-Carlo Maderna

-Giacomo Della Porta

-Gian Lorenzo Bernini

-Francesco Borromini

-Guarino Guarini

Francia:

-Jacques Lemercier

-Claude Perrault

-Charles Le Brun

España:

-Alonso Carbonell

-Juan Gómez de Mora

-Alonso Cano.

-José Benito de Churriguera

ESCULTURA:

Los temas tienden a ser más profanos, mitológicos, en donde el desnudo adquiere particular importancia. Además la escultura se vuelve urbana, aparecen en las calles, plazas y fuentes, integradas con la arquitectura.

Características:

• Búsqueda del movimiento.

- Llega al desequilibrio.

- Originalidad, osadía.

- Pliegues en los ropajes.

• Material:

- Mármol.

No sólo blanco.

De color, veteado.

- También bronce.

• Temas sobre todo religiosos.

• Se supedita la escultura a la arquitectura 

Protagonistas:

 Italia:

-Gian Lorenzo Bernini

-Pietro Bracci

-René Michel Slodtz,

Francia:

-François Girardon

-Pierre Puget

España:

-Gregorio Fernández.

-Juan Martínez Montañés

-Juan de Mesa

-Pedro MENA

-Francisco Salzillo

PINTURA:

La pintura barroca se aleja del elitismo manierista en busca de una expresión más didáctica.

Se acude a los temas religiosos, escenas de santos, mitológicos, el retrato, tanto el individual como el de grupo, y surge como tema nuevo el bodegón.

No se entiende la pintura barroca sin hacer referencia a dos estéticas diferentes: el tenebrismo y el eclecticismo. El tenebrismo consiste en el choque violento de la luz contra la sombra.

El eclecticismo trata de salvar el gusto clásico dentro de la nueva norma. 

Características:

-Búsqueda de naturalismo.           

-Importancia de la luz.

-Predominio de la pintura sobre el dibujo.

-Preocupación por el movimiento.

-Proliferación de detalles.

-Importancia de fondos.

-Bodegones.

·Temas al sur:

-Religiosos

-Mitológicos

-Bodegones

·Temas al norte:

-Religiosos

-Mitológicos

-Pintura de género

-Paisajes.

Protagonistas:

Italia:

-Carvaggio

-Los Carracci

-Lucas Jordán

-Tiépolo

Francia:

-George de la Tour

-Felipe de Campaña

-Jean Antoine Watteau

España:

-Francisco de Ribalta

-José de Ribera

-Francisco Zurbarán

-Alonso Cano

-Velázquez

LITERATURA:
Durante esta época se buscan otras formas, otros enfoques y otros recursos para expresar los mismos temas del Renacimiento.
Abundan los temas morales y religiosos debido al desengaño que siente el hombre.
Son frecuentes también los temas filosóficos, doctrinales y políticos.

La lírica en el siglo XVII:

Lírica popular: Formada por villancicos, canciones de la lírica tradicional castellana y romances, también tradicionales. Es una lírica de lenguaje claro y sencillo.

Lírica culta: Formada por el conceptismo y el culteranismo.

Estos tipos de lírica intentan sorprender al lector con un objetivo: conseguir la belleza y la sorpresa. Los dos tienen en común la dificultad y el rebuscamiento a la hora de escribir, pero los culteranos se dirigen más a la sensibilidad y los conceptistas a los sentimientos.

Potagonistas:
-Bernardo de Balbuena
-Juan Ruiz de Alarcón
-Sor Juana Inés de la Cruz